في فترة ما بعد الظهر، عندما تتسلل أشعة الشمس برفق إلى الساحات الحجرية وتستقر على الأقمشة المطوية، غالبًا ما يكون هناك دائرة صغيرة من النساء منحنيات فوق القماش. الهواء هادئ إلا من المحادثة وسحب الخيط الناعم عبر الكتان. كل غرزة مدروسة، محسوبة، مقاسة، ومثبتة في مكانها بصبر تعلم ليس من كتيبات التعليمات ولكن من الأمهات والجدات الجالسات في نفس الضوء قبل سنوات عديدة.
هذا هو التطريز، الفن الفلسطيني التقليدي للتطريز اليدوي. أنماطه - الغنية بالأشكال الهندسية، وأشجار السرو، والطيور، والنجوم - قد سافرت عبر العقود والحدود، محمولة في الصناديق، وفي الذاكرة، وفي الحركات المتمرسة للأيدي التي ترفض النسيان.
كان التطريز في السابق لغة للمكان. في القرى عبر فلسطين التاريخية، غالبًا ما كانت أنماط التطريز ومخططات الألوان تعكس الهوية الإقليمية. كان الفستان من رام الله يختلف بشكل طفيف عن ذلك الذي تم تطريزه في غزة أو الخليل؛ كانت الرموز تشير إلى الحالة الاجتماعية، أو الوضع الاجتماعي، أو الانتماء المحلي. أصبح الثوب، الفستان التقليدي الطويل، كلًا من الملابس والمستند، مشفرًا الجغرافيا والسيرة الذاتية في الخيط.
غيرت الاضطرابات في منتصف القرن العشرين تلك الصورة. مع تشتت العائلات الفلسطينية عبر الضفة الغربية، وغزة، والدول المجاورة، وشتات أوسع، انتقل التطريز معهم. ما كان يومًا ما يميز قرية معينة بدأ يرمز إلى هوية وطنية أوسع. في مخيمات اللاجئين والأحياء الحضرية، أصبحت دوائر التطريز أماكن للاستمرارية، حيث تم الحفاظ على الذاكرة ليس من خلال الأرشيفات الرسمية ولكن من خلال التكرار والعناية.
في السنوات الأخيرة، حصل التطريز على اعتراف متجدد. في عام 2021، أدرجت اليونسكو التطريز الفلسطيني في قائمتها للتراث الثقافي غير المادي للإنسانية، معترفة بأهميته الثقافية وجهود المجتمعات للحفاظ عليه. عكس هذا التصنيف القيمة الجمالية وكذلك دور التطريز في التماسك الاجتماعي، والمعرفة بين الأجيال، ومشاركة النساء الاقتصادية.
اليوم، تواصل النساء الفلسطينيات الحفاظ على التطريز وتكييفه في بيئات متنوعة. في الضفة الغربية وغزة، توفر التعاونيات التطريزية دخلاً ومنصة للتعبير الثقافي. في مجتمعات الشتات من عمان إلى شيكاغو، تعلم ورش العمل والمجموعات عبر الإنترنت الأجيال الشابة كيفية حساب الغرز وقراءة الأنماط. لقد وسعت وسائل التواصل الاجتماعي نطاق الحرفة، مما سمح للتصاميم بالتداول على نطاق واسع بينما تربط الحرفيين عبر الحدود.
ومع ذلك، فإن الحفاظ ليس مجرد تقنية. بالنسبة للعديد من النساء، يعد التطريز تأكيدًا هادئًا على الاستمرارية في وجه التفتت. تصبح عملية التطريز شخصية وجماعية في آن واحد - وسيلة للاعتناء بالتراث دون بهرجة. كل غرزة متقاطعة صغيرة، ولكن معًا تشكل حقولًا شاسعة من الألوان والمعاني.
لقد تطورت الأنماط نفسها. يقوم المصممون المعاصرون بإدماج الرموز التقليدية في الملابس الحديثة، وحقائب اليد، وديكور المنزل. يجرب بعض المطرزين لوحات ألوان جديدة مع الاحتفاظ بالأشكال الكلاسيكية. إن التوازن بين التقليد والتكيف يعكس فنًا حيًا بدلاً من كونه أثرًا ثابتًا.
في المنازل التي يتم فيها ممارسة التطريز، غالبًا ما يرافق إيقاع الإبرة والخيط المحادثات حول تاريخ العائلة وأسماء القرى. تُروى القصص بينما تظهر الأنماط. يشاهد الأطفال، ثم يحاولون، غرزهم الأولى غير متساوية ولكنها صادقة. بهذه الطريقة، تستمر الحرفة ليس من خلال المرسوم ولكن من خلال العادة، والعناية، والتكرار.
بعبارات مباشرة، يعد التطريز ممارسة تقليدية فلسطينية للتطريز كانت تستخدم تاريخيًا للإشارة إلى الهوية الإقليمية والاجتماعية. حول التهجير ذلك إلى رمز أوسع للتراث الثقافي. معترف به من قبل اليونسكو كتراث ثقافي غير مادي، يستمر التطريز في الحفاظ عليه من قبل النساء الفلسطينيات من خلال ورش العمل المجتمعية، والتعاونيات، والتعليم بين الأجيال.